- Serija »Kino in znanost« združuje kakovostno kinematografijo in znanstveno delo s projekcijami, razpravami in vzporednimi dejavnostmi v več mestih.
- Različne izdaje obravnavajo teme, kot so čas, črne luknje, bioetika, družbena omrežja, ekologija ali fašizem, in združujejo klasiko in sodobno kinematografijo.
- Vsak film predstavlja širok nabor znanstvenikov, ki povezujejo zaplete s trenutnimi razpravami v fiziki, biologiji, antropologiji, medicini ali etiki.
- Pobuda se je uveljavila kot kulturno merilo, ki spodbuja kritično mišljenje in dokazuje, da je znanost bistveni del sodobnega humanizma.
Razmerje med filmom in znanostjo Postalo je eden od velikih kulturnih motorjev našega časa, območje, kjer se zgodbe na zaslonu neposredno prepletajo z raziskavami, popularizacijo in kritičnim mišljenjem. Od fizike črnih lukenj do bioetike, prek antropologije, ekologije in matematike, to križišče javnosti omogoča, da se do kompleksnih konceptov približa na veliko bolj dostopen, zabaven in, zakaj ne, globoko ganljiv način.
V tem kontekstu cikel izstopa. »Kino in znanost«, ki ga promovirajo Baskovski filmski arhiv, DIPC in festival v San Sebastianuki se je uveljavil kot vodilni projekt v Španiji. Program iz leta v leto raste po prizoriščih, občinstvu in tematskih ambicijah ter prinaša visokokakovostne filme v mesta, kot so Donostia / San Sebastián, Bilbao, Vitoria-Gasteiz, Pamplona in Donibane Lohizune, vedno ob spremljavi znanstvenikov in strokovnjakov, ki po vsaki projekciji odprejo zanimive razprave.
Izvor in filozofija cikla Kino in znanost
Serija »Kino in znanost« je bila ustvarjena leta 2018 Projekt, ki je skupna pobuda Mednarodnega centra za fiziko Donostia (DIPC), Baskovskega filmskega arhiva in Mednarodnega filmskega festivala v San Sebastiánu (SSIFF), želi pokazati, da je znanost osrednji del sodobne kulture. Projekt se ne omejuje le na akademsko razširjanje, temveč uporablja humanističen pristop: film uporablja kot univerzalni jezik za razlago, kako znanost spreminja naša življenja, naš pogled na svet in naša vprašanja o prihodnosti.
Med januarjem in marcem vsake izdaje programski cikel približno 12 filmov ki se predvajajo na prizoriščih, kot so Tabakalera (Donostia / San Sebastián), Muzej likovne umetnosti Bilbao (trenutno v Bizkaia Aretoa-Sala Mitxelena UPV/EHU), Artium Museoa v Vitorii-Gasteizu, kinodvorane Golem Baiona v Pamploni in Cinéma Le Sélect v Saint-Jean-de-Luzu. Iz leta v leto so dodajani tudi drugi prostori, ki krepijo njegov značaj kulturne mreže, ki povezuje znanost, kinematografijo in javnost.
Projekcije ne pridejo same od sebe: Vsakemu filmu predhodi predstavitev strokovnjakov. v disciplinah, kot so fizika, biologija, medicina, antropologija, ekonomija in filozofija. Po projekciji razprave omogočajo občinstvu, da postavlja vprašanja, primerja ideje in posodablja svoje znanje v luči najnovejših znanstvenih dosežkov. Na ta način izkušnja daleč presega zgolj "ogled filma": postane živahen forum za razpravo in učenje.
Kinematografski pogled na znanost: od časa do etike
Ena od posebnosti projekta je, da Vsaka izdaja »Kino in znanost« je strukturirana okoli glavnih tematskih osiki služijo kot rdeča nit med filmi, ki se na prvi pogled zdijo zelo različni. Serija še zdaleč ni preprost katalog »znanstvenih« naslovov, temveč daje prednost delom, ki omogočajo rigorozno, spodbudno k razmišljanju in predvsem pluralistično branje znanosti in njenih družbenih implikacij.
Osma izdaja je bila na primer zgrajena okoli ključnega koncepta znanstvene refleksije: časOd tam naprej je program predlagal pot od kozmologije in črnih lukenj do druge svetovne vojne, vključno z razpravami o zgodovinskem spominu, Medicinska preiskava ali meje človeškega telesa v ekstremnih pogojih. Čas kot fizična dimenzija, pa tudi kot človeška, zgodovinska in politična izkušnja.
Poleg tega cikel postopoma vključuje družboslovje in etična refleksija v svojo DNK. Filmi o fašizmu, družbenih omrežjih, neenakosti spolov v znanosti ali koncu življenja sobivajo s klasikami znanstvene fantastike, dokumentarci o pionirjih elektronske glasbe ali intimnimi zgodbami, kjer se znanstvene raziskave mešajo z najbolj vsakdanjimi čustvi.
Ta želja po pluralnosti se strnjuje v idejo, ki jo njeni organizatorji pogosto ponavljajo: Znanost se pojavi tam, kjer jo pričakuješ ... in tam, kjer je sploh ne pričakuješ.Kino pa je sposobno prikazati naravne pojave in družbene konflikte z vizualno in pripovedno močjo, ki odpira vrata novim vprašanjem. Zato se toliko na videz "neznanstvenih" filmov odlično ujema s tem programom.
Čas, črne luknje in znanstvena pustolovščina na platnu
V osmi izdaji je bil koncept časa obravnavan s skrbno izbranim izborom naslovov, ki so raziskovali Potovanje skozi čas, multiverzumi, relativnost in fiziološke mejeStephen Hawking se je v programiranju pojavil kot simbolna nit, tako zaradi njegovega dela na črnih luknjah kot zaradi njegovega ogromnega kulturnega vpliva.
Otvoritveni film je bil »Teorija vsega« (James Marsh, 2014)Film, ki se osredotoča na 25 let star odnos med Hawkingom in njegovo prvo ženo, z močno čustveno komponento prikazuje sobivanje njegovih kozmoloških raziskav, znanstvenikovo degenerativno bolezen in skupni boj para. Po projekciji je sledila razprava, v kateri je občinstvo lahko postavljalo vprašanja o fiziki, invalidnosti, odpornosti in znanstveni komunikaciji.
Program je zaokrožil biser klasične znanstvene fantastike: »Časovni stroj – Denboraren makina« (George Pal, 1960)Priredba romana H. G. Wellsa, ki je bila pionir pri uvajanju potovanja skozi čas v popularno kulturo in je združila znanstvene špekulacije z zelo jasno politično kritiko družbenih neenakosti. Leta pozneje so filmi, kot je »Everything Everywhere All At Once – Dena batera leku guztietan« (Daniel Kwan in Daniel Scheinert, 2022) Ponovno bi preučili idejo multiverzuma, da bi govorili o družini, identiteti in življenjskih odločitvah, kar bi odprlo vrata razmisleku o fizikalnih teorijah več vesolij.
Problem črnih lukenj se je pojavil še posebej izrazito v »Življenje na visoki nogi« (Claire Denis, 2018)V tem filmu se vesoljska misija s spolnimi in reproduktivnimi poskusi poda proti enemu od teh ekstremnih objektov. Film, ki ga je napisal skupaj s fizikom in strokovnjakom za črne luknje Jean-Polom Fargeaujem, prepleta vprašanja ekstremne gravitacije z etičnimi dilemami, ki obkrožajo uporabo človeških teles v znanstvenih poskusih.
Čas kot telesna meja je bil obravnavan v “Djúpiò – The Deep” (Baltasar Kormákur, 2012), ki dramatizira resnično zgodbo, v kateri islandski mornar preživi neverjetno dolgo časa v ledene vodeMedtem ko so nekateri v družbi dogodek poskušali razložiti kot "čudež", se je znanstvena skupnost osredotočila na preučevanje fizioloških mehanizmov, ki so to omogočili, in sprožala vprašanja o hipotezah, dokazih in senzacionalizmu.
Na vrsti je bila tudi dirka na čas vojaške raziskave med drugo svetovno vojno z filmom »Kampen om tungvannet – Bitka za težko vodo« (Jean Dréville in Titus Vibe-Müller, 1948), ki rekonstruira prizadevanja za sabotažo nacističnega jedrskega programa iz Norveške. Ta film, nekje med pustolovskim filmom in zgodovinsko pripovedjo, vabi k razpravi o znanstveni odgovornosti, orožju za množično uničevanje in moralnih dilemah, povezanih z jedrsko energijo.
Kot da to ne bi bilo dovolj, je svoje mesto našla tudi grozljivka "Stvar – Gauza" (John Carpenter, 1982)Carpenterjeva klasika, ki se dogaja v eksperimentalni bazi na Antarktiki, kjer nezemeljsko bitje, sposobno posnemati kateri koli organizem, izzove skupino raziskovalcev, združuje biologijo, parazitologijo, ekstremno vreme in paranojo v scenariju, ki ponuja veliko priložnosti za razpravo o znanstveni metodi, zaupanju in obvladovanju tveganj v izoliranih okoljih.
Znanost, delo, spomin in družbena predanost
Poleg fizike in kozmičnih špekulacij si cikel pridržuje pomemben prostor za Filmi, osredotočeni na vsakdanjo prakso znanosti, medicine in raziskavkot tudi njegov družbeni vpliv. Ideja je pokazati, da znanstveno delo ne poteka le v spektakularnih laboratorijih ali vesoljskih misijah, temveč tudi v majhnih mestih na zdravniških posvetovanjih, v okoljskih tožbah ali pri kliničnih odločitvah ob koncu življenja.
V filmu »Le Théorème de Marguerite – Marguerite's Theorem« (Anna Novion, 2023) je protagonistka briljantna mlada matematika, ki mora po akademskem neuspehu obnoviti svoje poklicno in osebno življenje. Film nam omogoča, da spregovorimo o pritisk v raziskovalnih karierah, spol v trdih znanostih, obvladovanje napak in odpornostter javnosti ponudi nenavaden pogled na matematično ustvarjalnost.
Medicina se pojavlja z izjemno nežnostjo v „Sachsova bolezen – Izpovedi doktorja Sachsa“ (Michel Deville, 1999)Film, ki je prejel nagrado na filmskem festivalu v San Sebastiánu, raziskuje vlogo podeželskega zdravnika pri zagotavljanju časa in pozornosti svojim pacientom v kontekstu omejenih virov. Sproža razpravo o ... Odnos med zdravnikom in pacientom, etika oskrbe, birokratizacija zdravstva in aktivno poslušanje kot bistveno klinično orodje.
Okoljska in pravna zaveza je v središču pozornosti "Erin Brockovich" (Steven Soderbergh, 2000)Serija temelji na resnični zgodbi ženske, ki odkrije resen primer onesnaženja vode s strupenimi spojinami. Poleg feministične in individualne komponente serija s tem filmom pogovarja tudi o ... toksikologija, javno zdravje, okoljska regulacija, dostop do informacij in neenakosti moči med državljani in velikimi podjetji.
Politično in zgodovinsko refleksijo krepijo “Vincere” (Marco Bellocchio, 2009), ki se poglobi v vzpon fašizma in manipulacijo spomina. Njegova vključitev pomeni ekspliciten vstop družboslovnih ved v program in odpira vrata razpravam o avtoritarizem, propaganda, konstrukcija uradnih narativov in državljanska odgovornostKot nas je spomnil Mark Twain, se zgodovina morda ne ponavlja, vendar se "pogosto rima", cikel pa izkorišča te rime, da aktivira kritičen pogled na sedanjost.
Znanstvenofantastične klasike in pošasti v laboratorijskih haljah
Vesolje v klasike znanstvene fantastike in grozljivk V rubriki »Kino in znanost« zaseda častno mesto. Ne le zaradi svoje filmske vrednosti, ampak tudi zato, ker so mnoga od teh del predvidela razprave, ki so še danes zelo žive: genetske manipulacije, umetna inteligenca, ekološke katastrofe, bioetika in tako naprej. Serija jih vrača z restavriranimi odtisi, strokovnimi predstavitvami in posodobljenim znanstvenim kontekstom.
Na poti do desetine obletnice je program dodajal naslove, ki so že zdavnaj postali pričakovani dodatek. Eden od njih je nedvomno "Planet opic" (Franklin J. Schaffner, 1968)Subverzivna klasika, ki uporablja družbo, v kateri prevladujejo opice, da bi postavljala neprijetna vprašanja o Človeški napredek, rasizem, totalitarizem in uničevanje okoljaKot je poudarila Susan Sontag, je v tem, da na zaslonu vidimo kaos in zmedo, ki jo povzroča naša lastna vrsta, moteča lepota.
Biologija in metamorfoza sta v središču pozornosti "Muha" (David Cronenberg, 1987)kjer se znanstvenik po nesreči teleportira poleg muhe in se začne preoblikovati. Ta film omogoča razpravo o temah, kot so mutacija, telesne omejitve, eksperimentiranje z živimi bitji, tehnološko tveganje in raziskovalna etikaNi naključje, da izdaja vključuje posebno predavanje biologa Ginésa Morate, ki številna od teh vprašanj podrobneje predstavi javnosti.
Tudi humor ima svoje mesto "Norisani profesor – Irachasle zoroa" (Jerry Lewis, 1963)Komedija o nerodnem, marginaliziranem učitelju kemije, ki razvije napoj, s katerim se preobrazi v idealizirano, arogantno različico samega sebe. Poleg smeha film služi kot odskočna deska za razpravo. Stereotipi o »norem« znanstveniku, samozavesti, identiteti, tveganjih eksperimentalnih snovi in reprezentaciji znanosti v popularni kulturi.
Med spomeniki fantazijskega filma ni smel manjkati Frankensteinovo vesolje Jamesa Whala z dvojnim filmoma »Frankenstein – Dr. Frankenstein« (1931) in »Nevesta Frankensteina« (1935). Oba omogočata bogato vizualno raziskovanje klasičnih in sodobnih razprav o ustvarjanje umetnega življenja, odgovornost ustvarjalca, omejitve eksperimentiranja s človeškimi telesi, osamljenost »anomalnih« bitij in družbeni strah pred drugačnostjo.
Cikel posveča pozornost tudi animaciji z »Navšikaja iz doline vetra – Kaze no Tani no Naušika« (Hayao Miyazaki, 1984)Ta mojstrovina, postavljena v postapokaliptično prihodnost, kjer Zemljo prekrivajo strupeni gozdovi in velikanska bitja, ponuja močno razpravo o ekologija, sobivanje med vrstami, posledice vojne in medgeneracijske odgovornostiPrav tako je bil film izbran za zaključek nekaterih izdaj in za predvajanje v posebnih oddajah za šolarje.
Jezik, družbena omrežja in elektronska glasba: znanost v vsakdanjem življenju
Ena od velikih prednosti serije je prikaz, kako Znanost prežema tudi naše vsakdanje življenje na področjih, ki jih pogosto ne opredelimo kot znanstvena: jezik, družbeni mediji, glasba, ekonomija ali čustva. Več novejših filmov si je te teme prisvojilo, da bi občinstvo pripeljali do znanega terena in od tam uvedli temeljna vprašanja.
»Haur basatia – L'Enfant sauvage« (François Truffaut, 1970) temelji na resnični zgodbi o otroku, ki so ga konec 18. stoletja našli v francoskem gozdu. Skozi otrokovo vzgojo film spodbuja k razmisleku o kaj razumemo pod pojmom "človek", vloga družbenega okolja pri razvoju, usvajanje jezika in tvorba čustevTo je veličastna vstopna točka v antropologijo, razvojno psihologijo in nevroznanost učenja.
Digitalna sedanjost in njena protislovja postajajo vidna z "Socialno omrežje – Sare soziala" (David Fincher, 2010), ki rekonstruira rojstvo Facebooka, ko je bil njegov ustvarjalec še univerzitetni študent. Poleg osebne in poslovne drame film odpira razprave o družbeni vpliv omrežij, zasebnost, koncentracija moči v tehnološkem svetu, arhitektura algoritmov in erozija odnosov iz oči v oči.
V dokumentarcu sta predstavljeni elektronska glasba in njena skrita zgodovina. »Sestre s tranzistorji« (Lisa Rovner, 2020)Delo, ki ga pripoveduje Laurie Anderson, poudarja vizionarsko vlogo številnih žensk, ki so od začetka 20. stoletja Izumili so temeljne naprave, tehnike in sloge. za eksperimentalno in elektronsko glasbo, vendar so bili v uradnih pripovedih nevidni. Film povezuje zvočno znanost, tehnologijo, spol in kulturni spomin.
V romanu »La Voie royale« (Frédéric Mermoud, 2023) je poudarek znova na matematiki, vendar z vidika Mlada ženska iz skromnega okolja, katere talent jo pripelje do zahtevnega pripravljalnega tečaja naravoslovja.Film javnosti omogoča, da od blizu vidi pritisk izobraževalnega sistema, razredne razlike pri dostopu do elitnih študijev in izzive, s katerimi se ženske soočajo na zelo konkurenčnih akademskih poteh.
Medtem so »Sare soziala«, »Sisters with Transistors« in drugi naslovi pogosto vključeni v tematske okvire, kot so Emakumeak ZientzianTe pobude poudarjajo pomen povečanja vidnosti žensk v znanosti in tehnologiji ter kažejo, da inovacije niso nevtralne ali nepovezane z vprašanji spola, jezika ali družbenega konteksta.
Življenje, smrt in sodobne etične dileme
Skozi leta je cikel vse bolj vključeval razmislek o bioetika, konec življenja in oskrbaKer razumemo, da gre za vprašanja, kjer se znanost, medicina, pravo in osebne izkušnje nenehno prepletajo, te filme pogosto spremljajo panelne razprave in vzporedne dejavnosti, ki pogovor razširijo tudi izven gledališča.
»The Glimmers« (Pilar Palomero, 2024) pripoveduje zgodbo o Isabel, katere rutino zmoti hči, ki jo prosi, naj pogosto obišče Ramóna, njenega bolnega bivšega moža, s katerim že petnajst let nima stikov. Film odpira vprašanja, kot so podpora ob koncu življenja, ponovni pojav čustvenih vezi, skupni spomini in pričakovano žalovanjeCikel dopolnjuje svojo projekcijo z okroglo mizo z naslovom "Konec življenja: literatura, film in znanost", na kateri sodelujeta režiserka sama in onkolog Ander Urruticoechea, moderira pa jo raziskovalec Itziar Vergara.
Antropološki pogled na staranje in smrt je raziskan v »Narayama Bushi-ko – Balada o Narayami« (Shhei Imamura, 1983)Dogajanje se odvija v vasi, kjer morajo po starodavnem zakonu ljudje, stari 70 let, zapustiti dom in živeti – in umreti – na vrhu gore. Ta ritual sproža vprašanja o družbena vrednost starosti, žrtvovanje, omejeni viri, skupnostne norme in dostojanstvo, ki jih v predstavitvah analizirajo strokovnjaki za človekove pravice, psihologijo in antropologijo.
Vzporedno se cikel organizira posebne konference in informativni pogovoriEn primer je predstavitev biologa in dobitnika nagrade princa Asturije Ginésa Morate, ki je imel predavanje na Tabakaleri, ki je sovpadalo s projekcijo filma "Muha", in se poglobil v genetika, razvoj in biološka arhitektura na podlagi primera muhe Drosophila melanogaster.
Te vzporedne dejavnosti so brezplačne do zapolnitve kapacitete in so postale ena glavnih atrakcij programa, saj omogočajo prisluhnite iz prve roke mednarodno priznanim znanstvenikom ki povezujejo zaplete filmov z lastno raziskovalno prakso in s trenutnimi razpravami v bioetiki, klinični praksi ali javni politiki.
Deveta izdaja: tematska pluralnost in teritorialna širitev
Deveta izdaja serije "Kino in znanost" se vrača, da bi nadaljevala z raziskovanjem velika znanstvena in humanistična vprašanjaProgram ohranja isti duh, s katerim se je rodil, a hkrati širi svojo perspektivo in obseg, ter se odvija na svojih običajnih prizoriščih v Vitoria-Gasteizu, San Sebastiánu, Bilbau, Pamploni in Saint-Jean-de-Luzu, s čimer krepi mrežo sodelovanj med muzeji, filmskimi arhivi, komercialnimi kinodvoranami in raziskovalnimi centri.
Tiskovne konference, ki je potekala v Tabakaleri, so se udeležili predstavniki institucij, kot so Ibone Bengoetxea (prvi podpredsednik in minister za kulturo in jezikovno politiko), Juan Ignacio Pérez Iglesias (svetovalec za znanost, univerze in inovacije), Joxean Fernández (direktor baskovskega filmskega arhiva) in Ricardo Díez Muiño (direktor DIPC), pa tudi ključne osebnosti v kulturnem ekosistemu, kot so Pedro Miguel Etxenike, Miguel Zugaza, Maialen Beloki, Beatriz Herráez in Edurne Ormazabal.
V svojih govorih so poudarili idejo, da Kultura in znanost sta orodji za družbeno kohezijoTo je temeljnega pomena za gradnjo skupnega znanja, kritičnega mišljenja in skupnih vrednot. Poudarjeno je bilo tudi, da film omogoča pridobivanje dostopnega, razumljivega in razumljivega jezika za znanost, zaradi česar je močno orodje za družbeno preobrazbo.
Direktor DIPC-ja, Díez Muiño, je poudaril, da izbrani filmi delujejo kot ogledalo in sprožilec mnogih skrbi, utopij in distopij ki se pojavljajo kljub znanstvenemu in tehnološkemu napredku. Joxean Fernández je tudi opozoril, da duh serije ostaja nespremenjen: prikazati lepoto znanosti skozi jezik filma in uporabiti univerzalnost znanstvene misli za osvetlitev gibljivih slik, ki se nas dotikajo na platnu.
Rezultat je program, ki ga branijo kot "Praznovanje umetnosti in znanja"Serija zahteva visokokakovostno kinematografijo, hkrati pa išče filme, ki ponujajo spodbudno znanstveno perspektivo. Z več kot 5.600 gledalci leta 2024 in dobro uveljavljeno prisotnostjo v petih mestih je serija postala nepogrešljiv dogodek za filmske navdušence in znanstvene navdušence – ki so na srečo pogosto eno in isto.
Podroben program: film, znanost in odprte debate
Struktura sej se običajno osredotoča na Srede v januarju, februarju in marcu ob 19.00.Z zelo ugodnimi cenami (splošna vstopnina okoli 3,5 €, znižane cene za Prijatelje muzeja Artium in v nekaterih primerih prost vstop za mlajše od 25 let). Vstopnice je mogoče kupiti na fizičnih blagajnah prizorišč in na njihovih spletnih straneh, medtem ko so predavanja in vzporedne okrogle mize običajno brezplačne.
Med predstavljenimi naslovi, ki bodo predvajani v deveti izdaji v Muzej Artium To so:
"Planet opic" (Franklin J. Schaffner, 1968). Astronavt prispe na na videz neznan planet, kjer vladajo opice, ljudje pa so obravnavani kot manjvredna bitja. Film, ki ga na nekaterih prizoriščih predstavlja fizik delcev Juan José Gómez Cadenas, na drugih pa Pedro Miguel Etxenike, odpira razprave o evolucija, moč, rasizem, ekološko uničenje in uporaba znanosti za namene prevlade.
“L'Enfant sauvage – Haur basatia” (François Truffaut, 1970). Resnična zgodba o "divjem otroku iz Aveyrona", ključni primer za preučevanje jezikovnega razvoja in socializacije. Predstavitev vodijo strokovnjaki za nevroznanost in razvojne motnje, ki zgodbo povezujejo s trenutnimi raziskavami o plastičnost možganov in učenje.
"Socialno omrežje – Sare soziala" (David Fincher, 2010). Film, ki se giblje med sodno dramo in zgodbo o odraščanju, prikazuje rojstvo Facebooka v študentskem domu in njegovo hitro globalno rast. Razprave o njem se osredotočajo na etika algoritmov, upravljanje podatkov, psihološki vpliv omrežij in nove oblike ekonomske moči.
"Ptice" (Alfred Hitchcock, 1963). Film, ki se začne z na videz trivialno anekdoto – žensko, ki potuje v majhno obalno mesto – sproži vrsto nerazložljivih napadov ptic na ljudi. Znanstveniki in popularizatorji analizirajo številne možne interpretacije: vedenje živali, okoljske spremembe, kolektivni strah in krhkost ekološkega ravnovesja.
Izbor je zaključen z "Sestre s tranzistorji" (pionirke elektronske glasbe), "Muha" (poskusi teleportacije in telesne metamorfoze), "Norec profesor - Iraqasle zoroa" (stereotipi o znanstveniku in blodnjava kemija), "Kraljevska pot" (matematika in družbeni napredek), "Bliskavice" (spremstvo med boleznijo), "Tretji človek - Hirugarren gizona" (povojno obdobje, penicilin, korupcija), “Narayama Bushi-ko – Balada o Narayami” (starost in skupnostne norme) in "Navšikaja iz doline vetra – Kaze No Tani No Naushika" (strupena prihodnost, strupene glive in orjaške mutantne žuželke).
Medtem pa na drugih prizoriščih predvajajo filme, kot so "Gorile v megli", osredotočene na življenje in delo primatologinje in naravovarstvenice Dian Fossey, ali naslovi, povezani s splošno teorijo relativnosti in gravitacijskimi valovi, kot je »Interstellar«, ki je v prejšnjih izdajah služil kot počastitev nedavnih znanstvenih mejnikov.
Mreža strokovnjakov, posvečena razširjanju
Ena največjih prednosti »kina in znanosti« je izjemna ekipa znanstvenikov in strokovnjakov, ki sodelujejo na predstavitvahNjihove kariere segajo od teoretične fizike do socialne antropologije, vključno z molekularno biologijo, uporabno ekonomijo, filozofijo, ekologijo in pravom.
Med imeni, ki so se pojavila v oddaji, so tako znane osebnosti, kot so Pedro Miguel Etxenike, María Martinón, Maria Blasco, Rafael Rebolo ali Juan Ignacio Ciracki v razprave z javnostjo prispevajo svoje mednarodne izkušnje in strast do ozaveščanja javnosti. Pridružujejo se jim raziskovalci iz centrov, kot so DIPC, UPV/EHU, Baskovski center za kognicijo, možgane in jezik (BCBL), Biogipuzkoa in Javna univerza v Navarri.
V deveti izdaji so na primer profili, kot so Amaia Carrión-Castillo (izobraževalna nevroznanost in razvojne motnje), Antonio Casado da Rocha (filozofija vrednot in socialna antropologija), Gabriel Berasategui (biolog), Monika Bello (umetnostni zgodovinar in nekdanji direktor umetnosti v CERN-u), Lorea Argarate (tehnolog, popularizator znanosti in glasbenik), Ginés Morata (biologinja in dobitnica nagrade princese Asturije), Beatriz Diaz (entomolog), Xabier López (kemik in sodelavec DIPC), Eva Ferreira (ekonomist in matematik), Ander Urrutikoetxea (onkolog), Pilar Palomero (filmski režiser), Itziar Alkorta (biokemija), María Jesús Goikoetxea Iturregi (človekove pravice), Aitzpea Leizaola (socialna antropologija), Ibone Ametzaga (ekologija) ali Bosco Imbert (ekolog).
Zahvaljujoč tej mreži vsaka seja postane prostor, kjer Fikcija se prepleta z resničnostjo preiskaveGovorci povezujejo določene prizore s trenutnimi eksperimenti, teorijami ali kontroverzami, po potrebi popravljajo umetniške svoboščine in izkoriščajo pripovedno moč filma, da bi bolje pojasnili svoje področje dela. Občinstvo pogosto zapusti sobo z novimi vprašanji in obnovljeno radovednostjo, da bi izvedeli več.
V prvih šestih izdajah se je cikel nabral približno petinštirideset projekcij z ustreznimi razpravamiTo je spodbudilo skupnost zvestih gledalcev, ki cenijo tako užitek odkrivanja ali ponovnega ogleda odličnih filmov kot tudi priložnost, da slišijo vrhunske strokovnjake. Ta kombinacija strogosti, dostopnosti in strasti do filma je verjetno skrivnost njihovega uspeha.
Ves ta okvir dokazuje, da Danes kino in znanost tvorita prvovrstno kulturno zavezništvo.Filmi ponujajo podobe in zgodbe, ki oprijemljivo predstavijo kompleksnost sveta, medtem ko znanost zagotavlja orodja za boljše razumevanje tega, kaj se skriva za temi zgodbami. Konec koncev je v vsaki izdaji »Kino in znanost« zgrajen skupni prostor, kjer se lahko javnost zabava, uči, postavlja neprijetna vprašanja in, kot je rekel Leonardo da Vinci, preveri, da je vse povezano z vsem drugim.
